2年間の学び｜イラスト・デザインコース｜コース紹介

鉛筆からパステル、エアブラシなど様々な道具を使い、基礎技術からハイライトやコントラストの使い方、光と影の原理、透視技法など表現方法を習得。よりリアルに表現するためのプロの裏ワザも学べます。

初歩的なペン使いや描画技法、キャラクター設定、ストーリー展開などを、現役のマンガ家が直接指導。短編マンガの制作を通して基礎をマスターし、さらに投稿用の長編ストーリーマンガへとステップアップしながら学びます。

雑誌やゲーム、ライトノベルの挿絵などに登場するコミックイラスト。自分でキャラクターをプロデュースし、究極のキャラクターが描けるよう、表情や年齢の描き分けからコスチュームのシワの描き方、構図、影の付け方など、さまざまな手法を学んでレベルアップしていきます。

ストーリーの面白さやネーム作りがマンガの出来の99%を左右します。この授業では、プロットやネーム作成、キャラクターの設定方法、構図の組み立て方など、作品展や投稿も踏まえて制作のポイントを理解していきます。

パステルやコピックマーカー、カラーインク、アクリルガッシュなど、様々な画材を使って、カラーイラストの基礎知識や下絵、ペン入れ、色塗りなどの技術を習得します。

人物や静物、風景などを描きながら形状の捉え方を学び、練習を重ねてデッサン力を高め、光や陰の表現方法や造形感覚を養います。

デザインに欠かせない色彩の基本や効果・色相・明度などの配色、さらにグラデーションや3原色構成など、色彩に関する感性も理論も磨きます。

空間表現としての背景の役割や扱い方を、デッサンや作図、風景スケッチなどを通して基礎から身につけます。

その他の科目
広告論／プレゼンテーション／画像デザイン／職業指導／アプリケーション実習（Word・Excel・PowerPoint）など

さまざまなイラストの手法を体験しながらデッサン力を身につけます。後期から各専攻へ。

※5時限目にゼミナール（希望者のみ）が入る場合があります。

それぞれの専攻でレベルの高い技術を身につけ、作品として完成させる力を習得します。

※5時限目にゼミナール（希望者のみ）が入る場合があります。