2年間の学び｜イラスト・デザインコース｜コース紹介

鉛筆からパステル、エアブラシなど様々な道具を使い、基礎技術からハイライトやコントラストの使い方、光と影の原理、透視図法など表現方法を習得。よりリアルに表現するためのプロの裏ワザも学べます。

初歩的なペン使いや描画技法、キャラクター設定、ストーリー展開などを、現役のマンガ家が直接指導。短編マンガの制作を通して基礎をマスターし、さらに投稿用の長編ストーリーマンガへとステップアップしながら学びます。

雑誌やゲーム、ライトノベルの挿絵などに登場するコミックイラスト。自分でキャラクターをプロデュースし、表情や年齢の描き分けからコスチュームのシワの描き方、構図、影の付け方など、さまざまな手法を学んでレベルアップを図ります。

ストーリーの面白さやネーム作りがマンガの出来の99%を左右します。この授業では、プロットやネーム作成、キャラクターの設定方法、構図の組み立て方など、作品展や投稿も踏まえて制作のポイントを理解していきます。

人物や静物、風景などを描きながら形状の捉え方を学び、練習を重ねてデッサン力を高め、光と陰の表現方法や造形感覚を養います。

デザイン業界の第一線で使用されているIllustrator、Photoshopを使い、操作方法の基礎からはじめ、様々なデザインテクニックを豊富な実習を通じて応用技術まで学びます。

パステルやコピックマーカー、カラーインク、アクリルガッシュなど、様々な画材を使って、カラーイラストの基礎知識や下絵、ペン入れ、色塗りなどの技術を習得します。

空間表現としての背景画の基本的な考え方や扱い方を、デッサンや作図、風景スケッチなどを通して基礎から身につけます。

その他の科目
人物描写／色彩学／広告論／プレゼンテーション／職業指導／アプリケーション実習（Word/Excel/PowerPoint）など

※5時限目にゼミナール（希望者のみ）が入る場合があります。

※5時限目にゼミナール（希望者のみ）が入る場合があります。